近年来，中国当代舞剧艺术蓬勃发展，佳作频现，口碑与票房双丰收，原创舞剧成为中国舞台上的亮丽风景。在这一拨创新浪潮中，智慧化舞台技术的崛起尤为引人注目，集舞者、导演与智慧化舞台技术专家于一身的弓皓铭，正积极实践智慧化舞台技术，并将其发展成为推动舞台艺术创新的重要力量，为舞台艺术的发展注入新的活力。
弓皓铭，自幼便与舞蹈结下不解之缘，凭借过人的天赋与不懈的努力，在舞蹈艺术的道路上越走越远。然而，他的追求并未止步于舞蹈本身，而是将目光投向了更广阔的舞台——智慧化舞台技术的研发与应用。作为这一领域的实践者，弓皓铭带领团队成功研发了“基于云端的舞台制作协作平台V1.0”，这一创新成果不仅在传统舞台制作的协作模式上提供了更加灵活的合作方式，更为舞台艺术的未来发展开辟了一条新的道路。
“基于云端的舞台制作协作平台V1.0”的问世，是弓皓铭多年艺术与技术跨界融合思考的结晶，极大地提升了舞台制作的效率与质量。在这个平台上，传统的舞台制作流程被彻底颠覆，实现了从创意构思到最终呈现的全链条数字化、智能化。该平台通过云计算、大数据、人工智能等前沿技术，打破了地理与时间的限制，构建了一个无界限、高效能的协作环境，让全球范围内的艺术家、设计师、技术人员能够跨越地理障碍，实时共享资源，共同创作，极大地缩短了制作周期，降低了沟通成本。
这种变革不仅极大地缩短了舞台作品的孵化周期，提高了制作效率，更重要的是，它激发了前所未有的创意碰撞与融合。来自不同文化背景、艺术风格的创作者，在云端平台上自由交流，相互启发，使得舞台作品更加多元化、国际化，满足了观众日益增长的审美需求。同时，通过云端存储与数据分析功能，该平台还能对舞台制作的每一个环节进行精细化管理，确保每一个细节都能达到最佳状态。而平台的反馈机制还能帮助团队精准把握观众偏好，持续优化作品，实现艺术与市场的双赢。这种高效、便捷的协作方式，不仅为舞台艺术的创作提供了强有力的技术支持，也为行业的转型升级注入了新的活力。
在弓皓铭的推动下，目前，“基于云端的舞台制作协作平台V1.0”已被多个舞台制作公司应用到舞台剧目制作中。通过这一平台，舞台艺术家们能够更加专注于创作本身，而不会被繁琐的协作流程与沟通障碍所困扰，从而催生出更多具有创新性与艺术性的优秀作品。此外，该平台还推动了舞台艺术教育与培训的革新。弓皓铭深知，技术的力量在于普及与传承，因此他积极参与构建基于云平台的艺术教育体系，通过线上课程、工作坊等形式，向全球范围内的学生、从业者传授智慧化舞台技术的知识与应用技能。这不仅提升了整个行业的专业水平，也为未来舞台艺术的发展储备了人才力量。
除了作为智慧化舞台技术的资深专家外，弓皓铭在舞蹈创作与导演领域同样有着非凡的成就。他善于将传统舞蹈元素与现代审美理念相融合，创作出既具有民族特色又符合时代精神的舞蹈作品。在担任深圳市南山区青年艺术团舞台导演期间，他编导的《暖心》荣获深圳市第九届“鹏城金秋”艺术节金奖，而《博》和《无声的倾诉》则分获银奖。
此外，弓皓铭还以专业舞者、学者、师者的多重身份前行着，他曾在深大附中任教，并受邀担任深圳市教授协会艺术中心首席舞美编导及副教授、深圳市舞蹈家协会理事，以及作为2023年国际典雅夫人大赛、2015年深圳大学第六届舞蹈大赛的专家评委，凭借其深厚的专业知识和独到的见解，与参赛者们进行了热烈的互动交流，为他们提供了宝贵的建议和意见。
未来，弓皓铭计划进一步完善“基于云端的舞台制作协作平台V1.0”，引入虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等更多前沿技术，期望以技术创新为舞台艺术创作带来更多创新和突破。弓皓铭说道：“我始终认为，无论是作为舞者、导演还是技术专家，我的目标都是一致的——那就是用最好的方式去呈现舞台艺术的美，让更多的人感受到舞蹈与舞台的魅力。”
作者：文浩源
编辑：晓佳
