钢琴家王帅：黑白键间的三十年

    王帅

“从五岁开始接触钢琴的那一刻起，我就知道，这将是我一生的事业和追求。我很庆幸自己能够坚持下来，也很感谢那些在我音乐道路上给予我帮助和支持的人。”三十年的光阴，对于王帅来说，是与钢琴紧密相连、相互成就的三十年。

从兴趣到坚定 琴键间跳跃的童年梦想

“那时候，我还是个幼儿园的孩子，在班里年龄偏小。”王帅回忆起童年时光，“大班的时候，老师开始教电子琴，我虽然小，没太跟上，但心里却悄悄种下了对音乐的喜爱。每天放学后，我总会迫不及待地跑回家，因为与我上下楼的舅舅家有一台钢琴。舅舅是音乐爱好者，他和朋友会弹吉她、弹钢琴甚至唱歌，家里总是会有音乐响起。我还记得，第一次接触到那台钢琴时，虽然只是胡乱地按动着琴键，却像是找到了一个全新的世界。那时候的我弹出过《小松树》的旋律，还尝试着用简谱记录下那些简单的音符。幼儿园的老师看到我对音乐如此敏感，便建议妈妈让我正式学习钢琴。”

在舅舅的影响下，王帅不仅爱上了钢琴，更对音乐产生了浓厚的兴趣。学习钢琴的道路并非一帆风顺，特别是对于年幼的王帅来说，日复一日的练习无疑是枯燥乏味的。起初，王帅喜欢学琴却不喜欢练琴，但母亲的严格要求和耐心陪伴让她逐渐养成了良好的练琴习惯。每当夕阳西下，小小的身影便会坐在钢琴前，用稚嫩的手指在黑白键间跳跃，那是她对梦想最真挚的弹奏。“其实，那时候的我并不完全明白学钢琴意味着什么，但每次看到舅舅沉浸在音乐中的样子，我就感到无比向往。而且，每当我在钢琴前坐下，那些音符就像是有了生命，跳跃在我的指尖。”王帅的话语中充满了对那段纯真岁月的怀念。

进入初中后，王帅对钢琴的热爱愈发深厚，她开始主动要求加练，享受着每一次指尖与琴键触碰的瞬间。那段日子，她不仅琴技突飞猛进，更在音乐中找到了自我，学会了用琴声表达自己的情感与故事，她和钢琴的故事也在这段日子里步入了一个新的篇章。

2003年王帅荣获莫扎特钢琴大赛国内赛区冠军以及香港总决赛冠军并受邀在香港大会堂演出。“莫扎特钢琴大赛对我来说，是一次生命的转折点。”王帅回忆道。那是她上初中后不久，一个偶然的机会，她得知了这场在香港举行的国际钢琴大赛。不同于以往的任何一次，这次，是王帅自己主动提出想要参赛。“我从小就是邓丽君的歌迷，一听说总决赛在香港，就毫不犹豫地报了名。”

准备的过程是艰辛的，但王帅从未有过一丝懈怠。每天，她都会在钢琴前坐上数小时，反复练习，力求每一个音符都能准确无误地传达出作曲家的情感。家人的支持、老师的鼓励，成为了她前进的动力。终于，功夫不负有心人，王帅不仅在国内选拔赛中脱颖而出，更是在香港的总决赛中一举夺魁，实现了自己最初的梦想。

“站在领奖台上的那一刻，我仿佛看到了更广阔的音乐世界在向我招手。”王帅深情地说。这场比赛不仅让她收获了荣誉，更重要的是点燃了她对钢琴的热情，让她更加坚定了走音乐这条道路的决心。

跨越大洋的求学之旅 用钢琴弹奏生活的点滴

高中时期，王帅在多个钢琴比赛中表现出色，2004年荣获第6届加拿大国际艺术家音乐比赛中国赛区二等奖，2005年荣获第69届施坦威国际青少年钢琴比赛中国区东北赛区一等奖等。王帅坦言，每一次比赛都是一次对自我的挑战和超越。她需要在有限的时间内，将一首首复杂的曲目演绎得淋漓尽致；她需要在众多优秀的选手中，找到自己的独特之处；她更需要在面对压力时，保持冷静。这些经历，不仅让她的演奏技巧日益精湛，更让她学会了如何在舞台上更好地表达自己，与观众产生共鸣。

2007年，王帅以优异的成绩被美国奥柏林音乐学院录取，在异国他乡，她遇到了更多志同道合的朋友和引领她前行的恩师，帮助她从本科一路攻读到钢琴演奏博士学位。在她的记忆中，本科时就读的奥柏林音乐学院的时光尤为温馨而难忘：“那里就像一个大家庭，老师们不仅教会了我专业知识，更在心理上给予了我极大的鼓励，每天的生活就是上课、练琴，周末偶尔去饭店聚餐，简单而充实。”硕士时就读于美国密西根大学，在攻读博士阶段，王帅来到了马里兰大学。这段时期，她不仅学习了更深的音乐理论，还参加了各项比赛并获奖，2013年获Sigma Alpha lota比赛冠军，2016年获马里兰大学协奏曲比赛冠军，2018年获第33届国际青年艺术家钢琴大赛荣誉奖，2018年获金色古典国际音乐比赛冠军等。

因为出色的表现，王帅受邀到美国卡内基音乐厅、香港大会堂、美国首都华盛顿音乐艺术俱乐部等进行演出。沈阳音乐学院音乐厅、奥柏林大学、密西根大学、马里兰大学多次举办王帅钢琴独奏音乐会。同时，作为钢琴独奏与马里兰大学交响乐团、Chautauqua（肖托夸）音乐节乐团、弗吉尼亚室内乐团合作演出。与众多声乐家、乐器演奏者合作，极大地提升了她对钢琴演奏的理解。

传承与热爱 在悠扬的琴声中演绎自己的人生

如今的王帅，是舞台上熠熠生辉的演奏者，更是无数音乐梦想启航的引路人。毕业后她开办了工作室，用自己的方式延续着对钢琴的热爱与传承。“我学生里边分两种，”王帅说，“一种是把音乐当作兴趣爱好来培养的，对他们，我更多的是鼓励和保护他们的兴趣；而另一种则是怀揣着音乐梦想，渴望在舞台上绽放光芒的，我会用自己的经验严格要求，帮助他们打下坚实的基础，为他们铺就一条通往音乐殿堂的道路。”在工作室里，每天都能听到悠扬的琴声与欢声笑语，王帅耐心地指导着每一位学生，从指法到乐感，从技巧到情感，每一个细节都不放过，“我喜欢看到学生们在琴键上跳跃的指尖，那是他们对音乐最纯粹的热爱。”话语间满是欣慰。

时光荏苒，以前参加比赛被别人评判的王帅，开始出现在评委席上。“大概从大学毕业开始吧，我就开始担任一些比赛的评委。”王帅谦逊地说。在评判过程中，她始终坚持着两个核心标准：“一是基本功，这是音乐的基石，必须稳扎稳打；二是音乐性，我希望能听到学生用心去诠释音乐，让每一个音符都充满生命力。”在王帅看来，评判不仅是对学生的一次检验，更是对自己教学理念的一次反思与提升。“通过评判，我可以更加清晰地认识到自己在教学中可能存在的不足，从而不断调整与完善。”

“这三十年里，钢琴已经成了我生活的一部分，无法割舍。”尽管工作繁忙，王帅每天依然会抽出时间练琴，享受与钢琴独处的时光。“虽然现在练琴时间没有以前多了，但只要一坐在钢琴前，那种熟悉的感觉就会立刻涌上心头。”对于未来，王帅始终以学习者的心态前行着，“我觉得只要保持对音乐的热爱与追求，每一天都会是新的开始。”（文化艺术报全媒体记者 宋光）

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