齐爱云：戏曲就是“马拉松”，不可能一夜爆红

人群中，一袭白衣，气质典雅，温婉柔情，略显内向，这是初见齐爱云的第一感觉。

第九届中国秦腔艺术节期间，齐爱云在忙碌间隙接受《文化艺术报》的采访，谈她的秦腔，谈她的追求，她说：“我想成为一个这样的人，比如我百年之后，大家会说，这是一个纯粹的艺术家，这就是我一生的追求。”

别人八点练，她就七点开始练

齐爱云自小生活在长安县（今西安长安区）农村，逢年过节看大戏的时候，就喜欢舞台上漂亮的人，觉得漂亮的人就是演得最好的人。

爸妈也都是铁杆戏迷。有次陕西省戏曲学校来镇上招生，母亲说要考上的话，户口可以直接转成城市户口，那时的城市户口对于农村来说是很大的诱惑。家境贫困的她，自此下定决心，要成为一名学戏曲的学生。考试前几轮就是唱歌跳舞，最后一轮必须唱秦腔时，父亲就教了她一段《藏舟》，加上文化课成绩很好，最终考上了，开始了戏曲学习的道路。

进入艺校，她发现自己完全是块“白板”，同班级的孩子们大多已有两三年的“功力”。自小要强的她，开始每天早起偷偷练功，别人八点练她就七点开始练，睡觉时都劈着叉，腿疼了就自己揉揉，努力了近一年时间，终于赶上了同学们。

三位授业恩师

在陕西省艺校的7年时间里，齐爱云得到了秦腔表演艺术家马蓝鱼老师的精心培养。齐爱云说马老师“希望把毕生所学都传授给我们，她就像给我们画工笔画儿一样，特别的用心”。开蒙戏《鬼怨》，给齐爱云打下了坚实的基础，“我不光是学了一出戏，包括对戏曲的审美，对艺术的追求高度，对艺术的理解都有了新的认识。马老师给我们灌输的思维是不一样的。”为了把齐爱云培养成“文武双全”的演员，马老师费尽苦心，《游西湖》全本、《游龟山》全本以及《扈家庄》《杀四门》《武松打店》《百花赠剑》等各种不同类型的折子戏，都让齐爱云一步一个脚印地练习提升。

练就一身好“武艺”的齐爱云，唱腔关却犯了难，为此马蓝鱼为她找到了秦腔婉约派的代表人物肖玉玲。与马蓝鱼的严厉不同，肖玉玲更像慈祥的妈妈，温声细语，有耐心，来帮助还没有解决声腔问题的齐爱云。“不要急”“慢慢来”，是肖老师常对她说的话。在肖老师的悉心教导下，齐爱云的发声技巧实现重大突破，逐渐找回了自信，为日后的戏曲之路打下了扎实的基础。

齐爱云在毕业大戏上的优秀表现，让秦腔表演艺术家、时任团长的李爱琴一眼看中，顺利进入西安市五一剧团工作。踏实、苦练是齐爱云在剧团的标签，这也让李爱琴对她赞赏有加。

一次下乡演出，因为下雨，暂停演出，李爱琴忽地听见一个人在临时搭建的戏台上练习唱腔。一看，是齐爱云，李爱琴一瞬间被打动了：“哎呀，这个孩子真是痴迷艺术。”

在李爱琴的关怀与帮助下，齐爱云先后排练了《阴阳河》《天女散花》《生死牌》《周仁回府》《杨门女将》《白玉佃》《龙凤呈祥》《琵琶与宝刀》，补演《三曹父子》《清风亭》等剧目，尝试各种行当的演出。为了帮助她登上更高的台阶，李爱琴专门为她排练了《阴阳鉴》参加中国戏剧梅花奖的评选，尽管评价很高，但由于种种原因，还是与梅花奖失之交臂。

星光不问赶路人，岁月不负有心人。2003年，五一剧团正面临拆迁，在极其困难的情况下，举全团之力，最终顺利完成了《郑瑛娇》的排演，齐爱云凭借在该剧中的精彩表演，斩获第二十一届中国戏剧梅花奖。“领奖的时候，李老师看着我在上面领奖，她一个人在底下哭。”从1987年戏校毕业到2004年获奖，这个过程，说长不长，说短也不短，这个艰难过程是李爱琴一路看过来的，可谓“苦尽甘来”。

“那段时间是基层老百姓养育了我”

2005年，齐爱云参加西北五省区秦腔四大名旦争霸赛，历时一年，参与人数多达3000人。经过唱念做打和各种综合性比拼，齐爱云成功进入“秦腔四大名旦”之列。

比赛结束，齐爱云遇上剧团整合，突然之间失去了熟悉的团队，难免意志消沉。离不开舞台的齐爱云，决定从基层做起，“那段时间是基层老百姓养育了我，不管是条件再艰苦，到基层去演出一本《游西湖》，我今天等于要过三遍。先排一遍、再合一遍乐，然后正式再演一遍，演完连夜再从甘肃再赶回来，就那个时候就觉得劲头好大，好开心。观众特别朴实，把你围着，嘘寒问暖。临走的时候还给你塞点土特产。”

两年后，中国戏剧家协会组织梅花奖获得者去台湾演出，齐爱云携作品《打神告庙》荣幸入选。第一场演完，观众反应火爆，11分钟的戏有13次掌声，这次经历，极大地增强了齐爱云对艺术的自信。

每年排演一部大戏

2009年，齐爱云调入陕西省戏曲研究院，每年在完成演出任务之外，她还对自己的业余时间进行了规划。特别是2017—2019年三年时间，一年排演一部大戏，《焚香记》《关中晓月》《红梢林》正是出自这个时期。

《焚香记》是秦腔古典全本戏。之前齐爱云的折子戏《打神告庙》的声名不亚于川剧版本，只是在舞台上一直未能实现全本演出。这是齐爱云多年的心愿，她和老搭档张涛排起了全本的《焚香记》，反响热烈。齐爱云说，“很多的年轻孩子就是因为《焚香记》，喜欢上秦腔或者是喜欢上我。他们说通过这出戏，看到了传统戏曲的魅力。”

《关中晓月》一剧以周至县剧团全体演职人员为班底，由齐爱云与三意社社长、梅花奖获得者侯红琴领衔主演。以陕西泾阳女秦商、安吴堡女主人周莹为原型，塑造了一位深受关学思想影响、有血有肉的秦商代表“商英”的人物形象。凭借这部戏，齐爱云和侯红琴分别夺得第30届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖、配角奖。

《红梢林》是一部革命题材的阿宫腔现代戏。最初在接到邀约时，齐爱云是拒绝的，认为自己一直演传统戏，演不了现代戏。后来盛情难却，她决定挑战自己。齐爱云的粉丝们在北京看演出，起先是因为《焚香记》去的，看过《红梢林》之后，感叹原来现代戏也这么好看。据悉，目前这部剧参加第九届中国秦腔艺术节， 将于6月21日19:30在渭南大剧院上演。

遇到“向振熙”

这次第九届中国秦腔艺术节，齐爱云有两部剧目参加展演，除了《红梢林》，还有《骄杨之恋》，后面这部剧是陕西省戏曲研究院于2021年7月首演的新编碗碗腔现代剧，齐爱云饰演“向振熙”这个角色。

向振熙，北京大学教授杨昌济的夫人，出身大家闺秀，其女杨开慧。

齐爱云反复研读相关历史资料，探索表演思路：“首先你得表现这个人物的那种高贵、典雅，还有知识女性的那种优雅。所以你在这舞台上，她的行动、语言、唱腔、眼神，所有的设计，必须就是‘向振熙’这个人，而不是我自己。”

“不断地调整、修改、打磨角色，是戏曲研究院的风格，大家对于追求艺术精益求精，整个剧组的人都有这种集体荣誉感。”

“不管是一个小兵的演员，还是一个参加群舞的孩子，他们都特别投入。我觉得这就是研究院多少年的一个风格，这里是艺术的圣殿，我也希望在这个圣殿中能够蜕变和升华。” 

在采访的最后，齐爱云动情地说：戏曲就是一个“马拉松”，它绝对不是短跑，不像影视可能一夜就爆红了。戏曲很锻炼人的意志力，也是体现自己对艺术的坚定信念、纯粹感，以及痴迷。“我想成为一个这样的人，比如我百年之后，大家会说，这是一个纯粹的艺术家，这就是我一生的追求。”

文化艺术网-文化艺术报全媒体记者 赵梓希

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