艺术要让人民喜欢 ——听老艺术家刘燕平讲述西工团往事

1973 年8月亚非拉乒乓球友好邀请赛期间，刘燕平在首 都体育馆贵宾休息室受到周恩来总理的亲切接见

西工团受到李先念、习仲勋接见

西工团演出《白毛女》

习仲勋给西工团的题词

《边区生产歌》演出照

1952年，刘燕平与苏联演员在一起

1983年2月6日，中共中央政治局委员、书记处书记习仲勋在北京人民剧场休息室与演职人员谈观后感。

刘燕平（左）与郝萌在一起

○ 郝 萌

20世纪40年代，豆蔻年华的刘燕平加入西北文艺工作团（今陕西省歌舞剧院前身，以下简称“西工团”），走上艺术之路。

1953年，周恩来总理在观看演出后称赞了她演唱的信天游，并语重心长地说：“要走自己的路，向人民学习，让人民喜欢。”之后几十年间，刘燕平始终不渝地践行着这16个字。

近日，陕西省歌舞剧院歌剧团艺术指导、国家一级演员、著名青年歌唱家郝萌拜访了这位86岁高龄的文艺老战士，听她回顾西工团的峥嵘岁月。

坐在我眼前这位86岁高龄的老人，一袭湖蓝色老式长款风衣，梳着一头银白如雪的齐耳短发，精神矍铄。她就是笔者仰慕已久的“兰花花”——新中国第一位将陕北民歌唱响世界的歌唱家、文艺老战士——刘燕平。透过老人那双写满故事的眼睛，我随着她走进那个硝烟弥漫的年代，听取陕西省歌舞剧院前身——西北文艺工作团的光荣历史。

1978年，刘燕平时任陕西省歌舞剧院歌舞团团长兼书记，后被调任至中国民族乐团任党委书记。对于刘燕平来说，陕西是她的故乡，陕西省歌舞剧院是她青春岁月最难忘的地方。

1940年的中国正处在全国抗战时期，陕西省歌舞剧院的前身——西北文艺工作团就诞生于此时的延安。“当年毛主席为这个新型的革命文艺团体亲笔题写了团名‘西北文艺工作团’，并一口气写了好几幅，最终选了他最满意的送给了西工团。”刘燕平回忆说，当时的西工团分为一团和二团。一团1940年成立于延安，二团1942年成立于陕北绥德县。两团的演员是由一些热爱文艺，忠诚革命的年轻人组成。这两个团的工作任务非常明确，都是为了宣传党的政策、破除封建迷信、为革命鼓舞士气，所以演出形式很丰富，有排演的秧歌剧、小戏、拉洋片、快板书等等，只要群众能接受的都会演。为破除迷信，当时排演了《红孩儿女妖精》，为提高农村妇女地位排演了《妇纺》《一朵红花》。当时团里要排《白毛女》，刘燕平饰黄母，时年才14岁，之后又在《白毛女》中饰演善良的王大婶，并参加《兄妹开荒》《军民关系》和秦腔《串龙珠》《三回头》《血泪仇》等剧的演出。

1942年延安文艺座谈会讲话以后，全体文艺工作者都明确了“艺术为人民服务”的思想，创排的剧目也都是反映人民生活的一些现实题材。“队伍走到哪里，我们就演到哪里。团里有一位叫白龙（音）的文艺战士专门负责突击创排，为当地老百姓现场编创节目。到学校就讲学校的内容，到哪个村就讲哪个村的内容。再套上陇东民歌，每次开场两位演员就以对唱的形式表演，深受当地百姓喜爱。当时的生活工作状态就是‘一天三上台，三天一搬家’，因此也就有了后来时任西北局书记习仲勋给西工团的那句题词‘西工团是延安文坛一劲旅’。”

当时的西工团隶属西北局管理，文工团经常要随着大部队转移。“遇到条件允许的时候到一个村庄找个台子扎四根木头，围上幕布，点上油灯，就开始演出了。后来有人从西安捎来了气灯，团员们也都开动脑筋发明创造，找一些透明的红纸、蓝纸、黄纸罩在灯前这就算有了舞台灯光了。遇到紧急转移，每个人都会背着一床被子、一双草鞋，皮带上吊着个搪瓷缸子，为了保护这路上唯一吃饭喝水的容器，大家都会给自己的缸子缝个布套套。尤其记得生病时几个同志挤在一间临时避雨的窑洞里，白天好心的村民会给我们送些干粮，即便是那样的艰苦年代，我们都觉得很快乐。”刘燕平微笑着说道。

“1947年到1949年解放战争阶段，我们文工团的工作并不只是单一的文艺演出。不演出的时候，大家还会帮助农民耕种收割。战时女同志在后方负责转移伤员，做简单的清创处理，男同志会在前线向敌军喊话劝降。各司其职、各尽其才。文工团还要经常随着大部队不停地转移。”

1949年5月，西安解放，一团二团合并称西工团，并转址到陕西西安交由地方管理——也就是转址到今天陕西省歌舞剧院的所在地。

西北文工团进城后把一个个创作、改编、移植的新歌剧送往工厂、农村、军营和校园。1953年，新中国成立后第一次选派艺术家参加在德国柏林举办的“第三届世界青年与学生和平联欢节”。在这次活动中，刘燕平凭借自己编创并首唱的曲目《兰花花》，将陕北民歌在世界舞台上唱响。

刘燕平对当下的文艺环境表示了担忧：“中国的文艺，不是纯粹的娱乐品，更不是商品。从延安文艺座谈会讲话以后，新中国文艺的性质就是‘为人民服务’，而绝不是今天有些艺人‘为人民币服务’的行为。从解放前到解放后我们西工团的宗旨就是‘艺术为人民服务’。西工团发展到今天的陕西省歌舞剧院，必须要‘不忘初心，继续前进’，不能忘记我们的使命和社会责任，西工团不能脱离老百姓，不论是叫西工团还是叫陕西省歌舞剧院，精神不能变。”

“1965年前后，我们陕西省歌舞剧院的艺术水平在全国也是叫得响的。天天有戏，一天三上台，早午晚三场演出，可以说当时是非常辉煌的，演出的歌剧《兰花花》《白毛女》《红珊瑚》《向秀丽》等等都深受老百姓喜爱。中国人有自己的欣赏习惯，一味照搬西方歌剧的模式是否适应中国观众，这是当今创作要思考的问题。”

《白毛女》应该说是中国歌剧的里程碑。是来源于人民群众的真实故事，思想境界、艺术水准都很高。刘燕平在回忆当年演出时说，现场演到黄世仁逼死杨白劳一幕，确实有人太入戏，拉开抢栓就要对这舞台上的演员开枪，还好被人及时拦住，还有的观众气得浑身发抖把石头砸向台上的黄世仁。这说明，通过文艺演出，观众从心底接受了教育，也真的入戏了，说明艺术为人民服务的目的达到了。

追求先进不是遗忘过去，追求高品位更不等于崇洋媚外。对于陕西省歌舞剧院来说，在未来的创作道路上，只有坚持用中国方式讲中国故事，才能创作出老百姓喜欢的文艺。

刘燕平说：“文艺团体就要培养自己的演员，不要靠花大价钱去请大牌。我就是个白丁，是西工团培养了我。年轻人需要机会、需要培养，外面请演员沾人家的光，没啥大出息。培养自己的演员、自己的导演、自己的编剧，这样才有大的出路。”

刘燕平的话深深地触动了我。陕西歌剧是西北乃至全国原创歌剧的行业重镇。早在解放前就创作有歌剧《兰花花》《王贵李香香》《孙大伯的儿子》等大型剧目，解放后创作了大汉三部曲《张骞》《司马迁》《大汉苏武》，可以说原创中国歌剧是陕西省歌舞剧院一贯秉承的创作道路。特别值得一提的是，歌剧《大汉苏武》在2016年中国第十一届艺术节上获得了文华大奖。这就更加坚定了未来我们陕歌将继续坚持中国原创歌剧道路的信心。

习近平总书记在党的十九大报告中特别提出“坚定文化自信，推动社会主义文化事业繁荣兴盛”，讲到文化是一个国家一个民族的灵魂。没有高度的文化自信没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族的伟大复兴。陕西省歌舞剧院将秉承老一辈文艺家“文艺为人民”的优良传统，继续发扬延安精神，努力做到为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀，在中国全面建成小康的决胜阶段，坚定文化自信，坚持中国原创歌剧的发展理念，不断创新，努力为人民创作出更多优秀的文艺作品。

在眼前这位86岁老人的身上，“文艺为人民服务”绝不是一句口号。她是真正用自己的一生在践行。刘老师了解到我是团里培养的年轻民族歌剧演员，很高兴，拿出笔，为我、为我们年轻人写下这样一句话：“艺术要人民喜欢”。我想，这就是老一辈革命文艺家为我们提出的要求，是我们前进的方向，更是我们永不能忘记的初心。

刘燕平，国家一级演员。她是第一位将陕北民歌唱响世界的歌唱家。曾在歌剧《白毛女》《小二黑结婚》《草原之歌》《兰花花》《神泉支队》《江姐》等30多部戏里担任主要角色。剧作家田汉称赞她：“把歌剧推向一个新的品位。”

编辑：阿七