很多年以前听闻了不少关于北京宋庄美术村的传说，据悉那里云集了来自全国各地的3000名画家。
很多年以前听闻了不少关于北京宋庄美术村的传说，据悉那里云集了来自全国各地的3000名画家。不限流派、不限性别、不限资历，以自由精神立意、创作和进行艺术交流及艺术品交换。可能是因为对艺术的麻木之故，当初没有登堂入室，后来老惦记不已，直至今年夏天，才得以一睹芳容。
宋庄是位于北京通州的一个乡镇，现在城建已使宋庄和北京市区成为一体。美术村被规划建设于相对集中的一块地方，分出东、西、南、北各个区位。画家和他们的生活区、画室、展厅各自独家独户，类似村庄一样相互集中居住。民营修建的美术馆、培训中心和艺术院校等，分别建于这个规模相当于一个普通乡镇所在地占地面积的平地上。美术村的各个画家门户、各个美术馆及相关艺术制作部门，基本上个体经营，馆舍建筑设计、造型、特征各不相妨，个性化突出，艺术效果与众不同，具新鲜特殊的感官魅力。只是在这样一种艺术氛围浓郁的艺术之乡，似有当街正面很不押韵出现个别商业性质的房地产，不知是设计的败笔，还是投资的不当，抑或商业的锐意进取，总之在理想的艺术之境发出不和谐的音调。
美术村创建的地标性建筑，像一个倒立的喇叭，圆润宽阔的喇叭口朝大地，教人学会低调、沉默、脚踏实地、夯实基础；喇叭嘴尖细向上，对话天意，却不去听天由命。寓意自信，打好基础，必定冒尖，不鸣则已，一鸣惊人。虽然不能请教设计者出于何意，但是至少参观者会浮想联翩。其蕴藏的哲理，不仅是对艺术家的告诫，也是对所有人一个温和形象的教导，再现艺术真善美慧爱的崇高情怀。
宋庄画师众多，真想一个接一个地拜访他们和他们的作品，然而绝非易事。由于时间关系，只好随缘随分走走看看酌情而定。没有料到只进了一家一户，还没有走出展厅，就是将近半天，再没有工夫作其他访问，足见美术村的诱惑多么强烈巨大。不信，有详有略概述一番：
初来乍到，径直走入路边的馆舍，适逢二位画师交谈，他们没有避讳来客，友好地请客人随意参观，还介绍自己的事业。原来这是家依托书画做裱装和利用高科技制作工艺品的公司。二位之中一位是画家，一位是技师，他们属主顾关系。技师30多岁，夫妇俩曾在日本多年，养成了办事认真，干活精益求精的习惯。画家50多岁，北京人，身着传统服装，脚踏老北京牛鼻皮革鞋。待客主动。他们这是，技师裱装完成了画家的画，画家满意，特地酬谢。他们经常合作，专业化的艺术交流耐人寻味：
画家说：“一般的画家只管作画，很少关心画的装裱环节。我特别在意这个环节，不论是自留还是送人抑或出售，但凡出手自己的作品，就郑重其事、充满感情。”他会严格审查原画在装裱完成之后，能否至少不影响原画的意境及所要表达的愿景或理想。因为在画家眼中，原画和装裱应该浑然一体，不能分裂、对立与不和谐。要求技师技巧高超，有很强的鉴赏能力，所以，这里的保证质量，要对原画“再创作”，做好装裱。裱底色的搭配，画框选材、着色、大小、黄金比例，裱底、框与原画，三色圆融，总体格调等，形成“无缝粘结”。如此高标准，技师必须经常学习提高，对画家拿来需装裱的书画，充分领悟，多备预案，以供选择。技师与画家彼此受益，相得益彰。
这位画家胸有成竹，快人快语，热情地介绍自己落成的美术馆，对自己的经历和画作加以概要说明：“我在部队成长，因为美术天赋，在部队从事美工工作。后来考入天津美术学院版画专业。”他为人耿直机智、热情有礼，后来除了画画，参与许多社会工作，热心于文化艺术交流活动，关心现实与人心价值取向。特别强调绘画的现实性、实用性。画心中深思熟虑的画，用美术的笔墨描绘出社会的酸甜苦辣、明暗黑白和七彩缤纷。
所以，他的画立意深远，早在世人麻木于环保的时候，他就对这个问题有了深刻的反思，创作系列环保写意和抽象画，取材老北京的历史与今朝，从人与自然和谐共处，到人对自己欲望的贪婪追逐，破坏环境，致使其他生灵生存危机，环境失衡。他的这些画作，在同一个画面，描绘现在、历史和梦想，使人了解了历史上的“今天”，看到了现实的今天，和希望的明天。这种表现形式，震撼强烈。在有限的同一空间，展开无限的思维，想象驰骋，美开始影响现实，改变人心。
他仿佛在反反复复提醒别人，“艺术不能脱离生活，必须服务社会”。其实这是他的“绝对命令”。他以他的艺术服务现实，重视多种方式，可以引导，可以批判，可以鉴赏。但是如果希望好的艺术，那么社会现实必须准许艺术的自由和大胆探索。他以写意与抽象相结合的方式，创作同类别的画作，反对丧失个性人道的人压迫人、人剥夺人、人愚弄人。人与人的不平等、不尊重、不友爱，只能给世界造成灾难。
当然，他对生活和社会也有困惑不解，这种困惑不解也反映在普普通通的大众心里。所以他以作画的形式，取材自己熟悉的北京故宫和平平常常的北京人，创作表达中国社会巨大变化背景下，普通人的迷茫、盲目。同时对国性民德制度教育严加审查。责问社会不能没有思想灵魂，变为自然状态。国家有自己职责，人民必须有良知良能。坦率地讲，这系画作发人深省、入木三分，无愧于他的版画专业。
美术作品，从哲学意境、功力技巧和表达表现三个方面来看，后二者最能反映艺术的形式美。没有形式美就不是美术作品。写意的写实的工笔的山水花草鸟兽鱼虫人物画作，直接体现功力技巧。这位画家创作的人物花鸟及皮影画，同样值得细致品味，寻着他精微细密的墨迹油香，觅其画意的核心价值。姑且算作不虚来宋庄美术村愧对审美情趣四个字吧。
编辑：慕瑜
