刘文西先生走了，带走了属于自己的时代。

刘文西先生走了，一个时代结束了。

刘文西先生是中国现实主义绘画的代表人物，是写实绘画改造中国人物画的典范。可以毫不夸张地说，上世纪六七十年代是中国现实主义绘画的刘文西时代。先生走了，带走了属于自己的时代。

刘文西先生是长安画派的最重要画家之一，是继石鲁、赵望云之后，长安画派的代表人物。先生是“一手伸向生活，一手伸向传统”的坚定实践者。在有生之年，先生无数次的下基层下农村体验生活，是艺术来源于生活而高于生活坚定支持者。在中国所有画家中，可以肯定地说先生是写生成果最丰富的。

刘文西先生又是黄土画派的开创者和旗手。先生从大学毕业一头扎进黄土高原，耕耘数十年直到生命最后一刻，甚至人们想起陕北的黄土高原就会想起刘文西，可以说先生成了陕北黄土高原的代名词。一个艺术家将自己毕生的情感融入一片土地，对土地上的人民建立的深厚的感情充分体现在他的作品之中。先生的作品中，体现了大师的造型功底和笔墨造诣，但更感动人的是其作品中渗透的那种说不清楚的浓浓的情感和温度。以形写神，以情动人，这个“情”字先生同样达到了大师的高度。

刘文西先生是勤奋的，也是谦虚的。记得2008年先生在省人民医院住院期间约我去谈美术馆的事情，由于病痛折磨手指变形的情况下，先生还在病房里坚持画画，令我十分感动。先生说，一天不画画就难受。一句朴实的话，没有什么豪言壮语，对一个已经功成名就的大师级艺术家来说不容易。特别是美院的年轻教师告诉我，每次和先生在一起去外地写生，从早到晚的工作强度令年轻人直喊太累了，但先生乐在其中。即使现在的年轻艺术家有多少人能做到呢?

刘文西先生是谦虚的，在谦虚中又带有一股强烈的民族艺术自信。就中国画艺术本身探索创新来讲，先生是以一个学生的态度向古人学习向前辈学习向优秀作品学习。在上世纪八九十年代，当中国画“穷途末路”说成为主流声音之时，先生坚定地认为中国画必将在中国艺术和世界艺术大家庭中大有作为，实践证明，先生是对的。当和西方艺术比较时，先生自信地告诉我，自己的作品完全可以和西方艺术大师的作品相媲美，这是一个中国画大师应有的气度：谦虚而不失自信。

先生走了，为中国艺术宝库留下了大量优秀的作品，留下了说不完的艺术故事，也为我们现在和将来的艺术工作者留下了力量和温度。愿先生在天堂再创作一幅百米长卷的“天宫美好生活图”给更多的在天堂的人们创造美好的世界。

天堂有了刘文西，天堂又多了一片美丽。

愿先生一路走好。  杨超(西安美术馆馆长)

编辑：金苗