摘要：在文旅深度融合与国家文化自信战略的双重驱动下，县域作为中华传统文化的重要承载地，其文化空间的构建与活化成为推动地方发展的关键。2025年蒲城县国庆系列文化活动，以其丰富的内容、多元的形式与精准的空间布局，为我们观察县域文化空间的现代转型提供了一个典型样本。本文以该系列策划为研究对象，运用文化空间理论，从“物理场域的重构”“社会关系的编织”与“精神认同的凝聚”三个维度，系统剖析其如何通过“历史场景的沉浸式再现”“日常生活的艺术化介入”及“公共文化服务的普惠性下沉”等路径，成功地将静态的历史文化资源转化为动态的、可感知、可参与的活态文化资本。论文认为，蒲城县的实践不仅是一场节庆狂欢，更是一次成功的“地方性”再生产过程，为同类县域在新时代背景下实现文化传承与创新、促进文旅经济高质量发展提供了可资借鉴的模式与启示。
一、引言：背景与问题提出
随着中国社会主要矛盾的转化，人民对美好生活的需求日益增长，其中高品质的精神文化需求尤为凸显。与此同时，在城镇化进程与全球化浪潮中，如何避免“千城一面”的文化危机，守护与活化地方文化基因，成为各级城市，尤其是历史文化底蕴深厚的县域所面临的共同课题。文旅融合战略的提出，为这一课题的破解提供了新的思路：它要求超越传统的“景点观光”模式，转向以文化为核心、以旅游为载体的深度体验，其关键在于构建具有生命力与吸引力的“文化空间”。
法国思想家亨利·列斐伏尔提出了“空间生产”理论，认为空间并非静止的容器，而是社会关系的产物，同时又反过来塑造社会关系。文化空间正是这样一种社会空间，它是特定族群在长期实践中形成的，承载着集体记忆、文化实践与价值观念的物质与非物质场域。蒲城县2025年国庆系列文化活动策划，以其系统性、层次性与创新性，生动地演绎了一场县域文化空间的现代“生产”与“活化”实践。本文将以此为例，深入探讨其内在逻辑与实现路径。
二、多维构建：蒲城国庆系列活动的文化空间生产分析
该系列策划并非活动的简单堆砌，而是有意识、有结构地对蒲城县域，特别是核心文化街区与广场进行了精心的空间规划与内容填充，形成了一个多层次、立体化的文化体验网络。
（一）物理场域的重构：从地理节点到叙事舞台
物理空间是文化空间赖以存在的物质基础。本系列策划通过对不同功能空间的划分与联动，重构了蒲城的城市肌理。
1.槐院里历史文化街区：传统文脉的“核心展演区”
槐院里街区是本系列活动的绝对核心，承担了最密集、最多元的文化功能。策划者将其定位为一个开放式的、活态的“历史文化博物馆”与“当代艺术秀场”。
· 轴线叙事与历史沉浸：“御街夸官”巡游活动以清代考院为起点，文庙为终点，这条线路并非随意选择，它复现了古代士子“学而优则仕”的人生轨迹，是一条具有深厚文化象征意义的“科举文化轴线”。巡游队伍穿行于古街巷陌，将散落的历史建筑（考院、文庙）与街区肌理串联成一个连续的历史叙事场景，使游客在移动中完成一次从“寒窗苦读”到“金榜题名”再到“祭孔崇文”的沉浸式穿越体验。原路返回的设计，则巧妙延长了活动的时间线与影响力。
· 时空叠压与日常浸润：除大型巡游外，街区还安排了马戏团、行为艺术、机甲人偶、摇滚乐等现代艺术形式。这种安排并非简单的“大杂烩”，而是一种“时空叠压”策略。古朴的建筑背景与现代、前卫的艺术行为并置，产生了强烈的视觉与文化张力，打破了历史街区常有的“化石”感，赋予了其时尚、青春的当代气息，使其成为既能承载传统、又能对话现代的“超级文化混合体”。
2.县文化中心广场与铜锣湾广场：大众文化的“公共会客厅”
这两个广场的功能定位与槐院里形成互补，侧重于大众化、惠民性的群众文化活动。
· 文化中心广场通过“戏剧周”和“惠民演出”，强化其作为县域官方文化枢纽的地位，主打经典、正统的艺术形式，服务于更广泛年龄层的市民，体现了公共文化服务的均等性与庄严性。
· 铜锣湾雅荷时代广场作为商业综合体，其活动更具商业性与潮流性。“少儿节目展演”“音乐晚会”“新说唱晚会”精准对标青少年、年轻家庭群体，将文化活力注入商业空间，实现了“文商旅”的良性互动。这三个核心空间点（槐院里、文化中心、铜锣湾）通过活动内容的差异化布局，共同构成了一个功能互补、客流共享的城市文化活力圈。
（二）社会关系的编织：从个体观看到社群参与
文化空间的活力，归根结底源于人的互动与参与。本策划通过多样化的活动设计，有效地编织了新型的社会关系。
1.重塑观演关系，激活主体身份：传统的文化活动多是“你演我看”的被动接受模式。而本策划中的“御街夸官”巡游、马戏团巡游、行为艺术等，打破了舞台的界限，观众成为游行队伍的一部分，是场景的构成元素。这种“浸入式”体验模糊了演员与观众的界限，使游客从“旁观者”转变为“参与者”乃至“共创者”，极大地增强了其归属感与愉悦感。
2.促进社群凝聚，强化文化认同：“全县优秀群众文艺团队惠民演出”和“秦腔折子戏”演出，其意义不仅在于表演本身，更在于它为本地民间文艺团体、戏曲票友提供了展示与交流的平台。这些活动激活了地方文化内生力量，使文化空间成为社群交往、技艺传承、情感共鸣的纽带，巩固了地方文化共同体。
3.推动代际融合，实现文化传承：“少儿节目展演”与“非遗工艺美术汇展”并置，形成了有趣的代际对话。孩子们在舞台上用现代形式礼赞祖国，长辈们在展区展示传统技艺。这种并置潜移默化地完成了文化的代际传递，让青少年在熟悉的氛围中接触、理解并可能爱上本土传统文化，为非遗的活态传承播下了种子。
（三）精神认同的凝聚：从文化展示到价值传递
文化空间的最高层次，是成为凝聚集体情感与价值认同的精神家园。本系列策划通过精心的内容选择，巧妙地实现了这一升华。
1.家国情怀的仪式化表达：国庆是所有活动的共同背景色。“御街夸官”通过对古代国家仪典的创造性转化，将个人成就（夸官）与国家秩序（御街）相联系，隐喻了个人与国家的命运共同体。“童心礼赞”等活动则直接抒发了对现代国家的热爱。这些活动共同构成了一场宏大的、仪式化的爱国主题教育，激发了市民游客的共同情感。
2.清廉文化的戏剧化嵌入：秦腔清廉小戏《清风志》的演出是点睛之笔。它没有采用生硬的说教，而是借助本土最具影响力的艺术形式——秦腔，将廉政文化以群众喜闻乐见的故事形式，在历史文化街区的氛围中自然呈现。这使得价值观传递更具亲和力、感染力和地方特色，是“以文化人”的生动实践。
3.地方知识的常态化普及：“四送六进”流动阅览服务和“经典影视放映”活动，将公共文化服务柔性植入景区。它们为喧闹的节庆氛围提供了安静的“文化加油站”，使游客在游玩间隙，能便捷地获取关于蒲城历史、风土人情的知识，提升了旅游的文化深度，也体现了政府文化服务的温度与智慧。
三、核心路径：蒲城模式的成功密钥
纵观整个策划，蒲城县的成功并非偶然，其背后蕴含着清晰的活化路径。
1.“IP引领，场景驱动”的沉浸式体验路径：策划者深度挖掘了蒲城独有的“科举文化”IP，并以此为核心打造了“御街夸官”这一旗舰型情景演绎产品。它不是静态展示，而是通过服饰、仪仗、路线、互动等元素，构建了一个完整的、可步入的“历史场景”，从而实现了文化资源从“可看”到“可感”的升级。
2.“古今对话，雅俗共赏”的融合创新路径：策划大胆地将秦腔与摇滚、古乐器与机甲人偶、非遗与动漫并置。这种“混搭”并非盲目迎合，而是基于对传统文化内核的自信，通过形式创新来拓宽其受众边界。它尊重了文化的“雅”（经典、正统）与“俗”（流行、大众）两个面向，实现了文化生态的良性平衡与持续活力。
3.“政府主导，社会协同”的多元共建路径：从策划中可以看出，活动主体多元，既有政府组织的惠民演出、流动阅览，也有商业广场举办的潮流活动，还有民间文艺团队的自发参与。这体现了“政府搭台、社会唱戏”的现代治理思路，有效整合了各方资源，形成了文化建设的合力。
4.“主客共享，服务惠民”的普惠发展路径：系列活动的设计充分考虑到了本地居民与外来游客的双重需求。一方面，通过秦腔、群文演出等满足本地市民的精神文化需求，增强本地人的文化获得感与自豪感；另一方面，通过特色巡游、非遗展演等吸引游客，促进消费。这种“主客共享”模式是文旅融合可持续发展的根本保障。
四、启示与展望
蒲城县2025年国庆系列文化活动策划，为我们呈现了一个县域文化空间成功活化的范本。它启示我们：
·文化空间的活化，必须是整体性的。它需要统筹规划物理空间、活动内容与社会效应，形成一个有机的生命体。
·传统文化的转化，需要创造性与勇气。敢于打破时空界限，用当代语言和科技手段重新诠释传统，才能使其焕发新的生命力。
·文旅融合的深化，关键在于“以文化人”。最终目标不是短暂的客流，而是通过文化体验，加深人们对地方的认知、情感与认同。
展望未来，蒲城的实践还可以进一步深化：例如，将“御街夸官”等爆款活动常态化、品牌化，开发衍生文创产品；利用数字技术，建立线上文化空间，延伸体验链条；更深度地挖掘本地名人事迹、民间传说，创造更多叙事性IP等。
总之，蒲城的案例证明，在文旅融合的时代浪潮中，县域并非文化的“洼地”，而是潜藏无限生机的“热土”。只要立足本土，勇于创新，善用巧思，每一个县城都有能力构建起独具魅力、充满活力的文化空间，在实现文化传承与经济提振的同时，为坚定国民文化自信贡献不可或缺的“地方力量”。（蒲城县文化和旅游局 刘文波）
