本报电  （胡雪慧）由山东省美术家协会、山东艺术学院、青岛市文学艺术界联合会、中国美术家协会策展委员会联合主办的“淋漓华章——孙博文艺术展”日前在中国美术馆举办。

　　展览邀请中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安担任策展人，分为上篇“时代华章 立传山河”和下篇“淋漓异彩 苍润化境”两个板块，展示孙博文一生丰富厚重的艺术积淀，重点突出其敢于变革和突破的艺术革新精神，也呈现出中国画在20世纪发展历程中融合中西、创变求新的探索路径。

　　20世纪以来，中国画坛充满着“新”与“旧”，“中”与“西”，“传统”与“现代”的交融冲突。这种大文化背景映衬的焦点便是中国画的现代变革。孙博文的绘画在这方面有突出的艺术价值和现实意义。他的山水画由传统语言走向创造性革新发展，同时又兼取西方绘画中益于表现的方式语言，最终凝结为具有显著个人特点的彩墨山水画风格。

　　范迪安认为，“他（孙博文）的艺术具有鲜明的革新意识和时代面貌，具有师法造化和物化于心并重的特征，并且还是一位博学兼修且具有革新精神的画家。孙博文的艺术图景是一种淋漓挥洒的自然华章，他以诗意的画境进行古与今、中与西的交融，达到自然造化与精神世界的交织，在中国山水画的发展进程中彰显出具有独特审美价值的艺术新路。”

　　孙博文（1938—2003），名九学，字博闻，号汝阳山人，师从关友声、黑白龙、王企华、陈凤玉诸先生。他一生致力于中国画的创作与创新，集诗书画印于一身，作品多以大写意为主，无论巨幅大构，还是斗方小品，都呈现出气势磅礴、笔墨奔健、自由率真、流光溢彩的大格局，特别是山水巨幅作品，一改山水画的传统观念，由原来纵情山水的自我赏玩，转向适应于公共空间的延伸与拓展。

编辑：庞阿倩