文/杨莹
我喜欢画荷，平日走到哪里总会被墙上有荷花的画所吸引，喜欢读荷花题材或插有荷内容的画，每每看到那些画面总会驻足凝神。如今是电子时代，挂历、台历已不知不觉渐渐淡出日常，能入眼的台历就少之又少。有一天，在一个文友那里偶尔碰到一本画满了荷的与众不同的台历。之所以说它与众不同，在于一般画家在表现同类画面时，荷池里多是些鸭子、野鸟、飞蝶、蜻蜓、蜜蜂、游鱼等各类小动物，这本台历上的画面动物只有一种鱼，每幅画上几乎都有鱼，这样也就突出了鱼，形成了一种特色，这也是一种单纯。这单纯加上丰富的墨色让画面看上去更加纯美，他用色大胆，有点像我们女子诗社诗人们穿的民俗旗袍，鲜艳而迷人，反而显得大气，貌似大俗，其实是大雅。从审美上看，这些作品充满了文人画的趣味了。
我从被他画面上的彩墨荷花所吸引开始关注，到渐渐地喜爱上那动感十足的鱼，我对眼前这本台历已爱不释手，于是我用另一本大它三分之二的别个画家的台历将它换了回来。我记住了这个作者的名字，他叫薛涛。
当时，我在西安美院挂职，平时会翻阅不少画册，也看过不少画展，那时画家薛涛的作品就常常出现在我的眼帘，见识了这位西安美院毕业的优秀画家深厚的功力，可见是一位有着丰富的生活积淀，极富表现力的画家。
一日，几位友人约在某工作室喝茶画画，有一位新朋友，中等身材、一脸关中人的敦厚、质朴豪爽，握手时，客人介绍说，站在我对面的人是“长安鱼头”，大家都叫他鱼头，在座朋友似乎无人不知他和他的鱼，我便不好问他的本名。
喝了一阵茶后，大家开始舞文弄墨，时至年根儿，一向可带给老陕人喜庆吉祥的鱼更受欢迎，于是，鱼头的一幅幅美鱼图一时间便供不应求，画案就一直被鱼头占着了。鱼头画画的动作和鱼儿的动作都夸张有趣，浪漫至极，肥肥厚厚的鱼，有骨有肉，笔墨变化多端，手法老到。只见鱼头的笔在宣纸上滑来飞去，线条轻快而流畅，每一笔似刻意而又是随意，是写意却不随便，一笔不多一笔不少，笔笔都有道理，那些白纸上生出的鱼儿们个个生动有趣却无一雷同，如不是久经沙场、胸有成竹，节奏不会如此紧凑而结构又疏密有序，《鱼龙变化》《连年有余》《鱼戏莲叶》等作品表达了民间社会对吉祥、美好生活的向往，墨迹未干就被人劫走。
这些鱼最后都活跃在一个幽深的池塘里，作者明显不是专意画荷，而是写意的手法将荷叶、荷花点缀在绚烂斑斑、丰富无比的草藻之中。
我特意近前去看作品上的落款，此时才知这个叫“鱼头”的人，正是我知道的那个薛涛。他用生动的笔触表现鲜活的生命和美好的生活，我想，这正是他的作品深受人民群众喜爱的原因所在，他的每幅作品都像一首寓意深远的小诗，看似简单，却留给读者很多想象的空间。那些“简单的”留白，留给了观众一个丰富无比的世界。
