在最近开展的2018北京艺术博览会上，读者朋友可欣赏到俄罗斯当代著名画家、符号绘画的代表恰辛斯基• 阿纳托利• 德米特里耶维奇的绘画作品“必然与偶然”。

恰辛斯基是俄罗斯美术科学院院士，莫斯科艺术家联盟成员，俄罗斯艺术家创意联盟成员，国际艺术家联合会会员与国际艺术基金会成员。他于1942年2月28日出生于塔吉克苏维埃社会主义共和国首都杜尚别市，此时正逢苏联二战大撤退时期。自1946年至1958年居住在伏尔加格勒市。 恰辛斯基于1958年考入萨拉托夫艺术学院，于1961年和1963年先后两次被迫中断学业，最终于1966年毕业于奔萨艺术学院并分配到北方（科米苏维埃社会主义自治共和国）。1968年，恰辛斯基考入莫斯科高等工艺学校雕塑绘画系，于1973年毕业。从1973年到1993年，他在大型装饰艺术工作室工作。从1974年到1980年与施瓦茨曼•米哈伊尔•马特维耶维奇合作，形成并实现了“神圣”绘画的理念。他在俄罗斯大地上画了大约20个东正教大教堂的大型装饰画。自1988年以来成为苏联艺术家联盟成员。多年来，他一直是莫斯科艺术家联盟执委会委员。他多次参加全苏和全俄艺术展览，参加莫斯科艺术家联盟的区域展、春季展和秋季展，以及美国、法国、西班牙等地的外国展。先后举办过五次个人画展。2012在俄罗斯圣彼得堡的俄罗斯博物馆举办的“M.M. 施瓦茨曼及其流派展”中也展出了他的作品。其作品参加过伦敦宝龙等拍卖行的绘画拍卖，先后被俄罗斯国内和国外的博物馆和私人所收藏。

恰辛斯基一直坚持符号绘画的创作理念。他认为，比起绘画的实用价值，他更愿意强调它的其他价值。探索和征服精神- 这是绘画不断演变的灵魂、人类精神真正的栖息之地。他考虑现象世界，而这些现象的形象尊从其内心被创造。艺术将人类与“上帝”相连，美属于圣灵的范畴。上世纪的前卫艺术家塞尚、康定斯基、马列维奇等人艺术地再现了新的现实世界，分别形成“对形象的改造权”（塞尚）、“对形象的抽象权”（康定斯基）和“对形象的构造权“（马列维奇）。恰辛斯基经常思考古俄罗斯和拜占庭宗教绘画中的符号结构，这对他的绘画理念的形成也起到了重要作用。这一切使得绘画有可能在“本体层面”（即在精神层次、精神现实世界）取得突破。美以精神程度来衡量 - 从高至低，反之亦然。绘画的价值即在于此。他的好朋友和老师米哈伊尔•马特维耶维奇实现了这一突破，他后来把这一突破称为“祭神主义”，“祭神”在古希腊语中意味着“神圣”、“符号”和“精神”。就其重要性和规模性而言，这一突破不逊色于任何“主义”。这一新绘画流派的主要任务是厘清世界的超感觉结构，实现“对形象的精神实质权”。符号绘画是发现充满活力的“崇高世界”的绘画。符号是抽象的图形，具备本质的灵活和不可破坏性，把人的意识从对世界的感官接受引向生存的心灵基础。符号绘画可发现未知的世界。恰辛斯基写道：“符号是精神的形式，精神是符号的内容。 符号绘画，如同规范的宗教绘画，是一种‘教堂作品’……未来属于符号绘画！ 为探索和理解未知世界而欢呼！ 符号绘画是世界语言。”

编辑：职霆