李文科，1974年10月出生。陕西礼泉县人。

1986年拜汉中市徐毓泉先生学习书法。

后跟随李小明先生学习书法，1997年开始自学绘画，后跟随李建安先生学习山水画。

陕西省书协会员，陕西省美协会员，西安铁路集团公司书协、美协理事。

文科是我的朋友，很熟很兄弟的那种。一次朋友聚会，有人说：你什么时候写写文科啊？文科是一定要写的，可是很多时候，我提起笔却落不下一个字。

从信念而论，这世上能感动别人的人群，都因战胜了自己才去除了内心的魔障，慢慢接近了心中的天国。就像那些还愿的朝圣者，他们风餐露宿，一步一个长头，向着心中的圣地靠近。身体强壮的，一般需要三到六月的时间。年老体弱的，可能需要三到六年，甚至一生。而我提笔时，满脑子都是圣徒朝拜的场景。我觉得文科就像圣徒，在他的书画天地里，执着坚韧地默默虔行。

有一次朋友索画。文科说，缓缓吧，他的画还拿不出手，等他画尽废画三千张，再送给大家。我一怔，画尽废画三千张？这需要多么大的勇气和毅力啊！即使一天一张，三千张也是要画十年的。

我一怔的原因还有其他。因为我知道文科是从1987年开始习字，1999年开始学画的。从那时算起，文科练习书法已近30年，学画也是18年。30年的勤奋和浸淫，文科已成为圈内厚积薄发的新生力量，提笔落墨自有章法，很多老师朋友都对他青睐有加。而他却说还要再等十年，我对这个同龄人不由得刮目相看了。

后来我明白了文科的用意。无论是书法还是绘画，都讲求笔下功夫。当笔力不足以表现绘画品质时，线条和笔墨就自然阻碍了情感的迸发，即使技法再高超，也终是满腔豪情无法倾诉。

当年的黄冑，一年要画二十刀宣纸，二十刀两千张，平均下来一天也得六七张。求的是什么？求的是熟练的程度和手腕的力度。画得多了，画面的线条和张力就会烂熟于胸，信手拈来。练书法的人讲究书法肌肉，绘画的人也是这样。文科画尽废画三千张，自是更深层次地寻求技法和线条的突破。

文科当初为什么学画，我没有问过。但30年过去，他几乎不太参加画展，也不曾拜过名师，只是坚守在自己的方寸空间里朝书暮画，不逐时流，独善其身，仅此一点，已是难能可贵。

和众多潜心书画者一样，文科依然走的是师古养今、博采众长之路。他最早学画是从黄宾虹入手，大得黄氏一派积墨铺水之法，后来可能更喜欢陆俨少、巩娴卓然兀立之画格，继而心向往之倾情追随。

我曾不止一次观看文科画画。他站在那里，一动不动，似在思考，又似在犹豫。落笔之前你不知道他要画什么，在想什么，忽然开始起笔，这里一座山峰，那里一条小溪，深处人家隐藏，浅处渡船待发。慢慢地，有了层次，有了意境，远山近水，自由生发，开合藏露，尽在笔下。你感叹整幅画的气息流畅，感叹他的成竹在胸，或许是黄宾虹的雄浑华兹气象万千，或许是陆俨少的寄意临泉意境悠远，不管怎样，墨色淋漓中你已是为之叫好了。

他在黄宾虹和陆俨少之间游走。既大胆，也纠结，既迅疾，也缓慢，既自信，也胆怯。黄宾虹以雄浑取胜，陆俨少以奇巧见长。这就好像演讲，一个脱稿，一个即兴，脱稿者层次分明，即兴者自然贴切。他不起稿，又重修改，在自信中纠结，很多画暂时没画好他就放下了。他说，这些画需要沉淀，需要思考，放一放，看一看，说不定哪天就会找到另一种感觉。

文科知道自己的长处，更知道自己的缺陷。中国画根植于书法，因为工具相同，表现的多是线条。文科用30年闭门大写的书法之路，支撑和强化着自己画面的质感，他笔下的每一根线条，都由内向外散发着张力，不管是房檐上的瓦楞，还是溪边的蒿草，一根线条其实就是一幅画，有感觉，有气象，有韵味，耐看耐读极具古意。

朋友间探讨，说文科落笔不够大胆，缺乏大笔重墨。文科默认，我也不语。张大千画虎，专门买来豢养在家。艺术高雅却多为富人所专，尤其是绘画，是真正砸钱的喜好。文科多年漂泊动荡，到现在依然在西安租房，他隔几天就要扔掉的大批画稿可能耗去了他微薄薪水的大半。生活的窘迫让我们心有所忧，做事做人从来小心翼翼，不敢恣意放荡，可能因为这一点，无形中影响到他书画的风格。

和文科越交往越喜欢他身上的那种单纯。没有单纯，怎得纯净；没有纯净，怎得空灵；没有空灵，怎得执着；没有执着，怎得境界。

艺术之途，无边无际，需要天赋，更需要勤奋。文科是一个跋涉者，也是一个远足者。在他始终坚守的独一世界里，他的勤奋和执着已经为他书写了一个别样的人生。

朝圣的路上，信徒依然转动着经轮，不畏风雪。心中有追求的人，再寒冷的冬天也永远不会却步。

因为坚持，所以存在。为文科喝彩！

编辑：慕瑜