“华山十年——田学森油画展”在中国美术馆展出

文化艺术网-文化艺术报讯 （全媒体记者 魏晓文）日前，由中国画报协会、中国国际文化交流基金会·一带一路文化发展基金、华夏文化促进会、上海夏征农民族文化教育发展基金会、山东省临沂市文化和旅游局共同主办的“华山十年——田学森油画展”在中国美术馆展出。中宣部原副部长龚心瀚，原文化部党组书记、部长蔡武等嘉宾出席开幕式。

田学森远离繁华的大都市，怀着一颗敬畏自然之心，常与天地精神交往，感受华山的厚重，殉道般地投入创作。他甘于寂寞，独处陕西华山十年，借鉴传统山水画意境，用油画材料技法尝试为千古华山写照。 

此次田学森“华山十年——田学森油画展”是继今年5月和8月在上海宝龙美术馆和江苏省美术馆巡展后，第一次在中国美术馆展出其中的26幅代表性作品。展览期间，观展人数超过7000人次，取得了良好的社会效应。

画展同期还在中国美术馆举行“华山十年”田学森油画展研讨会。研讨会由天津美术学院副教授、艺术批评家高岭主持。北京大学艺术学院院长教授彭锋、中国人民大学文学院博士夏可君、中央美术学院博士刘礼宾、中国美术馆研究馆员王雪峰、中国美术馆研究馆员邓锋等嘉宾出席研讨会。

研讨会上，与会专家对田学森油画艺术的创作的特点、面貌及其作品在当下所发生的现实意义进行了深入研讨。并分别从油画艺术的表现性、中国传统文化的吸收和转化、艺术家对自然和艺术本身的理解、田学森遍览名山之后沉浸于华山十年深入写生的成果四个方面展开了对话。

在油画艺术的表现性方面，高岭先生从展出作品的色调和笔触，邓锋先生就中国山水画和西方风景画的差异，分别展开了对田学森油画作品所呈现出的独特艺术性进行深入解析。夏可君先生用“神光灵色”概括了田学森的作品逸趣，并以“重绘华山这无字书”提炼出田学森独居华山十年描绘其风骨的创作实践意义。

在中国传统文化的吸收和转化方面，刘礼宾先生和邓锋先生都认为此次展览中创作后期的作品风格值得深入下去，以油画的创作方法达到中国山水的意境，希望田学森日后的创作可以在此方面有所突破。

王雪峰先生和高岭先生指出，田学森对自然的敬畏和在艰苦的条件下扎根华山十年，与自然为师、以自然为伴的创作情况， 并对其艺术表现力给予了肯定。彭锋先生则认为田学森是以类似于苦修的方式磨练着自己的作品。十年间以全部身心投入写生，并创作出优秀的艺术作品。彭锋先生还注意到田学森文字表达能力很强，并鼓励其继续坚持。  

“华山十年——田学森油画展”部分作品

田学森《留霞》

田学森《如是》128X128cm  创作于2012年

田学森《含章》100x280cm  创作于2020年

田学森《骑龙》128x128cm  创作于2012年

编辑：慕瑜